Pasar al contenido principal

Main Area

Destacadas en el home

Sebastián Bertuzzi Panda

Estudios Panda se renueva

Entrevista: Hernán Osuna

Como usina creativa, es uno de los espacios definitivos de la música argentina. Por ahí pasaron Soda Stereo, Charly García, Patricio Rey y Sus Redonditos de Ricota, Sumo, Catupecu Machu, Los Fabulosos Cádillacs, Andrés Calamaro, los Twist y muchos otros. Vale decir, una verdadera fábrica de hits. Estamos hablando de los míticos estudios Panda, el espacio de Floresta que desde hace más de un año tiene nuevo dueño: Sebastián Bertuzzi.

Ceravolo

Luis Ceravolo: "El público europeo se enganchó con nosotros"

Recién llegado de su gira europea (fueron seis conciertos en el Viejo Continente), Luis Ceravolo, el músico y baterista que tocó con Astor Piazzolla y Luis Alberto Spinetta nos cuenta, en un almuerzo bien porteño (pizzería Guerrín) todos los detalles de su gira con Ceravolo 4. Esto es lo que dijo el músico, en exclusiva, para REC Or Play.

Steve Vai

Steve Vai vuelve a la Argentina

El virtuoso guitarrista estadounidense Steve Vai regresa a Argentina como parte de su gira Inviolate Tour 2023. El concierto tendrá lugar el 6 de junio en el estadio Luna Park. Podés conseguir tus entradas acá.

bizahome

Bizarrap presenta NMD_V3, la nueva zapatilla de adidas Originals

En 2015, adidas Originals lanzó la innovadora silueta NMD, tomando como referencia los archivos de la marca para crear un modelo que revolucionó el mundo de las zapatillas en ese momento. Seis años después, el Trifolio regresa con una nueva versión del innovador modelo original, las NMD_V3.

Bernard Fowler

Bernard Fowler & The Best And The Worst vuelve a la Argentina

Por: Hernán Rago

Siempre es buena noticia que Bernard Fowler, un vocalista extraordinario, vuelva a tocar en Buenos Aires, y si bien es conocido por ser corista de los Rolling Stones desde 1985, también colaboro entre otros, con artistas como Ryuichi Sakamoto, Gil Scott-Heron, Sly & Robbie, Material, Bootsy Collins, Duran Duran, Herb Alpert, Paul Carrack y Yoko Ono. Pero hoy en su carrera hay mucho más que rock N´roll.

Taranto Home

Alejandro Taranto: "Por LFC he puesto el pecho ante armas de fuego más de una vez"

Entrevista: Luis Mojoli

Frontal, directo, sin vueltas. Alejandro Taranto es uno de los nombres de referencia a la hora de hablar de los grandes managers y productores artísticos en la historia del rock argentino desde los años 80´ a esta parte. Bajista de origen, sus seis décadas de vida lo encuentran en activo, siempre listo para el siguiente paso.

Moris

Moris: "Ojalá el pasado sea una lección para el futuro"

Entrevista: Luis Mojoli

Pioneros de nuestro rock, guerreros de la libertad, y sobrevivientes de tantas batallas culturales: el 8 de septiembre de 2021 en el Centro Cultural Kirchner se encontraron en vivo Moris y Litto Nebbia. 

Ese encuentro, se dio en el marco del lanzamiento que se había dado en plena pandemia de La última montaña, una nueva obra discográfica de Moris y su hijo, Antonio Birabent, con arte de tapa de Inés González Fraga, madre de Antonio y esposa de Moris.

cámara vox dei

Concierto aniversario de La Biblia

La Biblia”, obra cumbre de Vox Dei y pieza fundamental en la historia del rock argentino, cumplió 51 años. En su aniversario se realizó un concierto sinfónico en el Auditorio Belgrano, organizado por Monitor Music Producciones. Participó Willy Quiroga, uno de los integrantes del histórico grupo con la Orquesta de Cámara Sinfónica, dirigida por Clara Ackerman y arreglos de Patricio Villarejo. 

Giacobino y Spinetta

Juan Carlos Giacobino: Iluminador y representante de Luis Alberto Spinetta

Juan Carlos Giacobino es parte central de la puesta en escena del rock Argentino. Además fue representante de Spinetta, estuvo a cargo de la iluminación del escenario de una cantidad impresionante de bandas y solistas: Virus, Osvaldo Pugliese, Attaque 77, Fito Páez, Charly García, Willy Crook, Javier Malossetti, Auténticos Decadentes entre tantas otras. Fue responsable de la escenografía de Para los Árboles en el teatro Ópera y pionero en la proyección de luces sobre paneles.

"Kiss en Argentina"

Coca Monte nos habla del último concierto de Kiss en la Argentina

La banda norteamericana anunció que su último tour  “End Of The Road World Tour”, después de 49 años de trayectoria y con más de 100 millones de discos vendidos,  sería dedicado a su público, la Kiss Army.  Este 23 de abril realizaron un show impecable ante 50.000 personas en el Campo Argentino de Polo. Paul Stanley, Gene Simmons, Eric Singer y Tommy Thayer tocaron  Love Gun, I Was Made for Lovin’ you, Rock and Roll all Nite, Deuce, Cold Gin y muchos más. Además de Argentina los neoyorquinos visitarán Chile, Brasil, Perú y Colombia en Latinoamérica.

Camel Portada

Hernán “Camel" Sforzini: "Este disco va a llevar a que más gente escuche tango”

Entrevista: Luis Mojoli

Spinettango es el nombre del disco homenaje a la figura del gran Luis Alberto Spinetta que, en clave de tango, revaloriza su música. Hernán “Camel” Sforzini, percusionista, figura del reggae local y productor discográfico reconocido por el proyecto ecológico/musical Planta & Canta, fue el encargado de reversionar las canciones del Flaco en ritmo de 2x4. Con ese objetivo, sumó a su amigo, el cantante Santiago Muñiz, para hacer versiones piazzolescas de la obra de Spinetta.

Ceravolo home

Luis Ceravolo: movimiento y expresión

Entrevista: Luis Mojoli
Foto portada: Leonardo Ervetto

El reconocido baterista que formara parte del octeto eléctronico de Astor Piazzolla acaba de lanzar Odisea Invisible, un nuevo material con canciones propias, de otros autores, y por supuesto, algunas reversiones de temas del gran Astor.

Arturia

El Microfreak tiene una nueva voz: la tuya

La nueva edición limitada del Microfreak es de todo menos limitada. Vocoder de 16 bandas, 16 presets exclusivos para volar tu imaginación y un exclusivo diseño blanco súper fino.

Dejate llevar por la experimentación.

pigmentss

Nueva actualización PIGMENTS de Arturia

Este Martes 14 de diciembre a las 5 p.m. CET, Arturia lanzó otra actualización para su softsynth multimotor de última generación Pigments, sin cargo.

midiplused9

Informe sobre baterías electrónicas

Las baterías electrónicas son increíbles para las actuaciones en vivo, las prácticas silenciosas, las grabaciones y mucho más. Han evolucionado notablemente desde su aparición en la década de los 80: tanto en la sensibilidad de los cuerpos, los sonidos y los armazones.
Los fabricantes innovaron muchísimo en las baterías electrónicas de alta gama, logrando avances impresionantes reproduciendo muy fielmente la experiencia de una batería acústica e incluso superándola.

Midiplushome

Controladores MINI de primer nivel

Si buscas optimizar el espacio en tu estudio o escritorio, transportar tu música a todas partes o simplemente necesitas algo chico con qué tocar, los controladores mini son la mejor opción.

Midiplus

El sonido del streaming y las nuevas tecnologías

¿Con qué equipo cuentan los streamers o podcasters? ¿Y los productores musicales? ¿Qué tiene que ver uno con el otro? La respuesta a estas preguntas es más sencilla de lo que creés.

Charlyywilly

Willy Iturri: "Charly es un capo, un genio"

Entrevista: Luis Mojoli

En el marco del cumpleaños número 70 de Charly García, Willy Iturri, baterista, ex integrante de G.I.T y quien fuera convocado por García para grabar y formar parte de las presentaciones en vivo de los discos Yendo de la cama al living, Clics modernos y Piano bar, le contó a REC OR Play algunas anécdotas y recuerdos junto al bigote bicolor.

Homee

Micrófonos Midiplus PF1 y MC1

Grabaciones de estudio en casa

Si grabás desde tu casa o home studio sabrás lo difícil que es conseguir calidad profesional en tus grabaciones.

Lo primero a tener en cuenta es el micrófono: hay muchos según tu necesidad. Los más extendidos en los estudios para grabación de voces y múltiples instrumentos son los micrófonos de condensador.

Pero ¿cuál elegir? La decisión puede parecer difícil, pero si querés asegurarte calidad profesional, versatilidad absoluta en tus grabaciones y el mejor precio tu opción ideal es el MC1 de Midiplus:
 

Arturia Keylabs

Keylabs MKII: los controladores que tu música merece

Los Keylabs MKII de Arturia son mucho más que controladores MIDI, son la puerta a hacer mejor música. Diseñados para durar, son otro nivel en términos de calidad y lujo, una experiencia inigualable para tus dedos.

Los Keylabs MKII son los mejores controladores de estudio expresivos, versátiles y que funcionan lo más bien con tu DAW, instrumentos virtuales, hardware y equipos modulares. ¡Todo desde el mismo lugar!

La vara del estándar de la industria acaba de elevarse.

Rubén Goldín

Rubén Goldín: “Primero está el arte y el riesgo”

Entrevista: Luis Mojoli

Referente de La Trova Rosarina, el experimentado músico comenzó su viaje iniciático en su ciudad natal, a través de Pablo El Enterrador, un emblema del rock progresivo argentino. Luego, tras un breve paso por el Reino de Munt, junto a Raúl Porchetto, formó El Banquete con Fito Páez. En 1981 pasó a formar parte de la banda de Juan Carlos Baglietto y con esa banda de trovadoras y trovadores rosarinos, grabó Tiempos Difíciles, aquel inolvidable e inoxidable disco de 1982.

Midiplus12

Midiplus: Easy Piano, i61 y AK490

Habrás notado que hay muchos controladores MIDI distintos y no todos transmiten la sensación de estar tocando un teclado de verdad. Entre tantas opciones, funciones y agregados se pierde lo esencial: la calidad de las teclas.

Si estás buscando una experiencia completa al tocar, con teclas reales, sensitivas, con el peso y la funcionalidad justa (pitch bend y modulación), Midiplus tiene la solución.

Easy Piano

Midiplus1

Minicontroladores Midiplus: el tamaño de tu homestudio

Si usás un software de producción musical como Reaper, Ableton o FL Studio, esta nota puede cambiar tu vida.

Los medios digitales brindan infinitas opciones para la elección, creación y modificación de sonidos como para la combinación de ellos en secuencias, samples y beats. Es tanto lo que podemos hacer, que no damos abasto con el mouse y el teclado de la compu ni siquiera con pantallas táctiles, para trabajar en tiempo real sobre nuestro proyecto.

Talín

Atilio Talín: memorias del ladero de Piazzolla

Entrevista: Luis Mojoli

Atilio Talín fue amigo, mánager y apoderado de Astor Piazzolla durante tres décadas. Conoció sus secretos y aspectos más profundos y vivió el día a día junto a esa mente maestra considerada como uno de los compositores argentinos más importantes del siglo XX. 

Arrom

Guillermo Arrom: el guitarrista del jazz rock argentino

Entrevista: Luis Mojoli
Foto de portada: Laura Tenembaum

Integró Monos con Navaja, grupo clave del jazz rock argentino. Con ellos tocó con Scott Henderson y fueron grupo soporte de The Zawinul Syndicate en el concierto que ofreció en Buenos Aires. The Zawinul Syndicate, fue el grupo de Joe Zawinul, fundador y líder de Weather Report, la banda más influyente de la historia del jazz rock.

sbaraglia

Pablo Sbaraglia: “Emocionó ver al Indio cantar nuevos temas”

Entrevista: Luis Mojoli
Fotos: KVK Fotos

Junto a Gaspar Benegas y Baltasar Comotto, conforma el núcleo de los “históricos” de Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado, la banda que formó Carlos “Indio” Solari tras la disolución de Patricio Rey y Sus Redonditos de Ricota. Los tres estuvieron junto al Indio desde la génesis del grupo.

Luis Ceravolo

Luis Ceravolo: "El nivel de los teatros en los que tocamos con Astor era insuperable"

Entrevista y producción periodística: Luis Mojoli
Redacción y edición: Hernán Osuna
Foto de portada: Laura Tenembaum

Cuenta la leyenda que antes de la filmación de Taxi Driver (1976), Robert De Niro pasó meses trabajando como taxista en New York para estar a tono con el personaje que tenía que interpretar en aquel épico film dirigido por Martin Scorsese. Ponerse en la piel, meterse completamente de lleno en ese rol, conocer las particularidades del oficio de taxista. Esa era su meta

Frank Ojstersek

Frank Ojstersek: “Aprendí todo de Spinetta”

Entrevista: Luis Mojoli

Integró Sr. Zutano, uno de los grupos precursores del jazz rock en Argentina. Allí, entre compases de métricas irregulares y una ebullición sonora a medio camino entre lo progresivo y lo jazzístico, ganó experiencia y luego desembarcó en Spinetta Jade. Con ellos grabó Los Niños que Escriben en el Cielo, recordado LP editado en 1981.

Jairo

Jairo: "El artista es alguien que vive en un aprendizaje permanente"

Entrevista: Luis Mojoli

Jairo, quien el jueves 11 de marzo formó parte del cumpleaños número 100 de Astor Piazzolla que se festejó en el Teatro Colón con un concierto de Escalandrum, dio a conocer una nueva versión de “Milonga del Trovador” compartida con Abel Pintos y el grupo rockero Eruca Sativa, que integrará su inminente próximo disco Cincuenta años de música.

Colombres y Lebón

Daniel Colombres: el que tocó con todos

Entrevista: Luis Mojoli
Créditos foto home: PH Gabriel Munda

Daniel Colombres es sinónimo de excelencia y fiabilidad como baterista. Desde sus comienzos en los años 70, el "Negro" se forjó una reputación de percusionista sólido, gracias a su depurada técnica, lograda en base a horas de estudio e influencias como Ian Paice y John Bonham.

rinofull

Rinaldo Rafanelli: siempre en movimiento

Entrevista: Luis Mojoli
Colaboración especial: Anselmo M. Cunill.

Fotos: Cortesía El Pulso Arte

Leyenda viva del rock nacional, Rinaldo Rafanelli es uno de los que pateó las calles desde principios de los 70 y a base de estudio, ensayo, dedicación, sacrificio y entrega fue metiéndose en la historia del rock argentino, no sólo como bajista sino también como guitarrista, cantante, productor y más.

peluca

La peluca magnética: un mes sin Carlos “Peluca” Goldsack

Por: Fernando Uzal
Fotos: Edgardo Kevorkian

Lo vi por primera vez en Caras mas Caras, uno de los tantos boliches que propulsaban la inquieta movida underground de la segunda mitad de la década del 80. Entre Luca Prodan y Tom Lupo andaban Peluca y su boina negra. Hablaba con todos, iba y venía a la barra. Yo tenía dieciséis años y creo, estaba más asustado que fascinado en medio de ese mundo tan diferente a todo lo que conocía.

ratones

El nuevo vuelo de Super Ratones

Entrevista: Hernán Osuna

 

Las experiencias tristes a veces son el motor que impulsa nuestro instinto de supervivencia al máximo. El famoso psiquiatra austríaco Viktor Frankl, quien en la Segunda Guerra Mundial sobrevivió a cuatro campos de concentración, decía que la vida tiene sentido aún bajo cualquier circunstancia extrema. En Super Ratones quizás sean conscientes de esa máxima de Frankl: pese al dolor, hay que seguir; resurgir, resetear, continuar. Inspirar, exhalar y volver a comenzar.

Fito portada

"Gricel", por Fito Páez

Luis Alberto Spinetta y Fito Páez realizaron una versión de "Gricel" en su álbum conjunto La la la de 1986. Se trata del primer tango clásico interpretado por músicos de rock hasta esa época. El original fue compuesto en 1942 por Mariano Mores en música y por el poeta, José María Contursi.

Bándalos Chinos

Bándalos Chinos: con el tiempo de su lado

Entrevista: Hernán Osuna

Tras un 2019 con grandes conquistas (un premio Gardel al Mejor Álbum Pop por Bach, dos nominaciones a los Latin Grammy, giras por el exterior y un cierre de año sold out en el Konex), el grupo de Beccar avanza sin prisa, pero sin pausa, en un contexto mundial de incertidumbre por la pandemia generada a causa del COVID-19.

Eduardo Cesario

Eduardo Cesario, sobre el nuevo disco de Oscar Giunta

Eduardo Cesario es un reconocido diseñador gráfico, fotógrafo y artista visual. Su singularidad artística y su versatilidad lo han llevado a ser un punto de referencia en su campo.

Recientemente, Cesario realizó el arte gráfico y las fotografías de tapa y contratapa en Apaláp!, el nuevo material de Oscar Giunta Supertrío! que fue grabado en Bacqué Recording - estudio del argentino Luis Bacqué ubicado en New York- durante una gira estadounidense. Además, en el booklet del disco se incluyó una pintura de Cesario.

Oscar Giunta portada

Comentarios sobre el nuevo material de Oscar Giunta

Luego de la publicación de Apaláp!, el flamante disco de Oscar Giunta Supertrío! que fue grabado en New York en medio de una gira norteamericana, REC OR Play tuvo la palabra de Luis Bacqué, ingeniero de grabación del álbum y propietario de Bacqué Recording, estudio ubicado en la mencionada ciudad estadounidense, y de Diego Lenger, a cargo del sello Club del Disco, responsable de la edición del material.

Yamaha

Comunicado oficial de Yamaha Guitar Group Inc.

Acción Correctiva de Producto

Yamaha Guitar Group Inc. inició una acción correctiva de su producto “Line 6 Relay G10” convocando a sus consumidores a instalar una actualización de firmware.

 

Quilmes portada

Volvió el Quilmes Rock en modo online y solidario


El 9 y 10 de mayo, desde las 18 hs, el Quilmes Rock retornó luego de 7 años, con una edición especial que contó con recitales desde las casas y un repaso por la historia del festival.

Con la participación de unos 50 artistas, el evento se llevó a cabo por streaming con el propósito de recaudar fondos para brindar asistencia a familias que atraviesan dificultades económicas a raíz de la pandemia por el COVID-19.

The Strokes

REC OR Play News

Redacción: Hernán Osuna


La cuarentena debido a la situación mundial causada por el Covid-19 continúa. Nuestro país atraviesa una situación delicada y a, nivel mundial, el número de fallecidos ya superó la barrera de los 100 mil. Ante esta realidad, desde REC OR Play insistimos con las medidas dispuestas por el Gobierno Nacional: quedate en casa, por favor.

Daniel Melingo

Melingo narra la historia que encierra su nuevo CD


Recientemente vio la luz Oasis, el nuevo trabajo discográfico de Melingo, editado a través del sello francés Buda Musique. El material cierra la trilogía que había iniciado Linyera (2014) y Anda (2016).

Amilcarportada

Amilcar Gilabert, sobre Yendo de la cama al Living

Por Luis Mojoli

Amilcar Gilabert es uno de los ingenieros de sonido más destacados de la música popular argentina. Su criterio y ética de trabajo lo han llevado a grabar una enorme cantidad de discos históricos del rock nacional junto a figuras y bandas como Serú Girán, Charly García, Las Pelotas, León Gieco, Nito Mestre y Los Desconocidos de Siempre, Divididos y Spinetta Jade, entre otros.

Arawatoportada

Recomendados musicales para la cuarentena


Por Hernán Osuna

 

La humanidad entera atraviesa un momento sumamente difícil por estos días. Sin dudas, el Covid-19, la enfermedad generada por el coronavirus, pone a jaque al planeta y a los sistemas sanitarios del mundo. Aún así, en medio de tanto dolor e incertidumbre, quizás esta pandemia pueda servir para replantear –y replantearnos- un montón de cosas.

Jens Bogren home

Jens Bogren: “Soy conocido por ser perfeccionista y supongo que es cierto”

Entrevista: Hernán Osuna


ESP (English version below)


Metódico, detallista, perfeccionista. El sueco Jens Bogren es generalmente definido así por sus colegas y músicos que han trabajado con él. Evidentemente algo de eso hay: el oriundo de Örebro ha participado en más de un centenar de discos a sus 39 años de edad.

Marco Minnemann

Marco Minnemann, desde la ruta

Entrevista: Hernán Osuna

Luego de girar por España con The Aristocrats, el renombrado baterista alemán dialogó con REC OR Play mientras continúa recorriendo Europa con el trío que comparte con Guthrie Govan y Bryan Beller. La vida de gira, los planes para 2020, el recuerdo de Neil Peart y más. Marco, sobre cuatro ruedas, en una charla sintética pero interesante.

Joe Satriani

REC Or Play News: resumen de actualidad

Redacción: Hernán Osuna

Febrero continúa su paso firme, con altas temperaturas y muchas novedades en materia de música, shows, noticias del mundo del audio, la producción y todos los detalles de la última feria NAMM, que tuvo lugar en Anaheim, California (USA).

REC Or Play te brinda aquí un resumen de lo más destacado en el panorama internacional y nacional:

Samalea portada

Samalea y el recuerdo de Parte de La Religión

Fernando Samalea es el que siempre estuvo y está. Firme, al pie del cañón.Tocó con todas y todos: integró Metrópoli, Clap, Fricción y el Sexteto Irreal. Grabó y giró con Charly García, Andrés Calamaro, Gustavo Cerati, Illya Kuryaki & The Valderramas, Joaquín Sabina, Fabiana Cantilo, A-Tirador Láser, Draco Rosa, Daniel Melingo, Jorge Drexler, María Gabriela Epumer, Calle 13, Pedropiedra, Hilda Lizarazu, Coco Rosie, Bianca Casidy, Benjamin Biolay, Fernando Kabusacki y Marina Fages, entre otros.

Mario Breuer

Mario Breuer, sobre Parte de la religión

Hace 33 años atrás salía a la luz Parte de la Religión, el cuarto trabajo discográfico en solitario de Charly García, material producido por el propio García y el legendario productor e ingeniero Joe Blaney, famoso por su trabajo junto a The Ramones, The Clash y Prince, que también grabaría, entre otros discos, Alta Suciedad, de Andrés Calamaro.

CharlyGarcìa

REC Or Play News: resumen de actualidad

Redacción: Hernán Osuna

En pleno verano, las noticias de la industria musical fluyen como el agua. Pasó la NAMM, pasaron los Grammys y la información no se detiene, por eso REC Or Play te brinda algunas novedades del panorama nacional para que te enteres qué está pasando por estos días en la Argentina.

¡Aquí vamos!

CantiloSPinetta

El Marcapiel: amamos tanto a Luis Alberto Spinetta

Ante una multitud congregada en el Konex, una decena de músicos le rindió homenaje al Flaco en el día que hubiera cumplido 70 años y en conmemoración del Día Nacional del Músico. Bajo la dirección de Javier Malosetti, la banda integrada por ex compañeros de Spinetta brindó un show para el recuerdo.

Ca7riel y Paco

Ca7riel y Paco Amoroso llegan a Rosario

El dúo de traperos arriba a la ciudad en el marco de su Cono Hielo Tour y como parte de "Rosario Bajo Las Estrellas", el tradicional ciclo de verano que se realiza en el Anfiteatro Municipal Humberto de Nito. El show se llevará a cabo el sábado 29 de febrero en el mencionado Anfiteatro (Av. Belgrano 201 bis) con entrada libre y gratuita.

 

Seruylavigna

Ariel Lavigna: el restaurador

El reconocido ingeniero de sonido realizó junto a Pedro Aznar la remasterización de Grasa de Las Capitales, icónico álbum de Serú Girán que fue lanzado en vinilo en diciembre e incluye fotos nunca antes editadas por Rubén Andón, el fotógrafo de las sesiones originales. En charla con REC Or Play, y antes de que el propio Aznar le envie a este medio su resumen de lo que fue la experiencia, (la nota estará disponible en nuestra web este miércoles 22 de enero) Lavigna cuenta las particularidades y los hallazgos de este trabajo artesanal, minucioso, detallista y complejo que llevó horas y horas, pero que terminó revalorizando en sonido y calidad a una de las obras más importantes de la música argentina. "Es como que te hubieras acostumbrado a ver La Gioconda a través de una lupa medio quemada y un día ves una copia de la pintura de verdad, y desde allí podes potenciarla. Nosotros reimaginamos lo que pasó en ese momento", dijo el ingeniero en relación al arduo trabajo de restauración.

Thomas Lang portada

Thomas Lang: el emperador


Entrevista: Hernán Osuna


(Nota: El artículo contó con el asesoramiento de Maximiliano Giannazzo)
 

Banner INSAM

 

(English version below)

Sadaharu Yagi

Sadaharu Yagi: sensei del audio

Más allá de sus pergaminos musicales –ganó un premio Grammy y dos Grammy Latinos, trabajó con artistas como Draco Rosa, Shania Twain, Limp Bizkit, Wyclef Jean, John Mayall y otros- lo interesante de Sadaharu Yagi (de él es quien estamos hablando) es que es una de esas personas con las cuales te sentarías a tomar un cafè o una cerveza y charlar, seas música, músico o no. Este ingeniero de sonido, mezcla, y productor japonés reside en Los Angeles desde hace muchos años y allí logró construir una gran carrera en la industria a base de esfuerzo y dedicación. Pero por otra parte, Yagi es un conocido defensor del medio ambiente (es Embajador de Buena Voluntad de su ciudad natal, Kitakyushu) que posee una sensibilidad y un sentido del análisis diferente. Por eso no sorprende que la nota termine virando hacia temáticas de problemas ambientales, su opinion sobre Greta Thunberg (no podíamos no preguntarle sobre esta adolescente sueca, que con su activismo por el medio ambiente –carácter punk y dientes apretados mediante- logró cabrear a presidentes como Donald Trump y Jair Bolsonaro) y cierta crítica social. Sin dudas, uno de los ejes de la charla es su trabajo con Draco Rosa, el reconocido cantante y compositor puertorriqueño con el que ganó en 2013 un Grammy Latino por Vida (álbum de duetos junto a figuras como Ricky Martin, Alejandro Sánz, Maná, Shakira, Enrique Bunbury, Andrés Calamaro, Juanes, José Feliciano y otros) y con quien volvió a llevarse otro Grammy Latino en 2018 por el disco Monte Sagrado, en la categoría Mejor Àlbum de Rock. En dicho material además de Rosa (guitarra y voz) participaron músicos del calibre de René Camacho (contrabajo), Doug Pettibone (guitarras) y Toss Panos, un baterista que ha tocado con gente como Sting, Paul Rodgers y Steve Lukather. Lo interesante también es que Yagi comenta, ademàs de lo estrictamente de la grabación, el poder de superación personal de Rosa. La lucha de un gigante. Es que este ingeniero y productor japonés vio con sus propios ojos cómo el puertorriqueño grababa Vida mientras luchaba contra un linfoma No Hodgkin, que finalmente superò. Y tambièn, además de esa tremenda lección vida, Yagi aprendió junto a Rosa lo que es nuevamente volver a empezar. Sencillamente porque cuando realizaban el registro de Monte Sagrado, en 2017, la destrucciòn devastadora del huracán Marìa devastó Puerto Rico y obligó a trasladar la producciòn del àlbum a California. En definitiva, el diálogo con Sada –ese es su apodo- no solo brinda detalles interesantes sobre produccion, microfoneo e ingenieria de sonido, sino que termina mostrando el perfil humanista de japonès que empezó tocando la baterìa en un grupo rockero de su Kitakyushu natal. Señoras y señores, Sadaharu Yagi:

Spinetta yCharly

Regalo de Navidad de REC OR Play: Pedro Aznar, sobre Charly y Spinetta

Se va terminando el 2019, un año que en materia de rock nacional culmina con un esperado -y resonado- lanzamiento: la salida de Grasa de Las Capitales, el mítico disco de Serú Girán, que a 40 años de su lanzamiento original, ve la luz con una remasterización a cargo del ingeniero de sonido Ariel Lavigna y Pedro Aznar y fotos nunca antes vistas de Rubén Andón, el fotógrafo que realizara las sesiones del álbum.

Diego Boris Grasa de Las Capitales

Diego Boris: custodiando el patrimonio del rock nacional

Entrevista: Luis Mojoli

En ocasión de la reedición en vinilo y cd de Grasa de Capitales, a 40 años de su lanzamiento original, REC Or Play dialogó con Diego Boris Maccioco, presidente del Instituto Nacional de la Música. Desde las oficinas del INAMU, el directivo y también músico cuenta detalles sobre esta publicación que estará próximamente disponible a través de Zarpa y 300 Producciones.

Joost Koopmans

JK Drum Systems: exitoso emprendimiento destinado a bateristas

Emprendedor, ¿se nace o se hace? A veces algunas situaciones disparan un interrogante o una inquietud que puede llevarnos a lugares insospechados. Quizás algo de eso le haya pasado a Joost Koopmans, un baterista holandés de 31 años que toca la batería hace más de quince años y que actualmente lo hace en una banda de covers llamada Strike2. Todas y todos los bateristas desearían ir a tocar y tener su configuración de la misma manera que está en su hogar, sala de ensayo o estudio. A veces encontrar la ubicación justa de la banqueta o el ángulo adecuado de los toms y platillos causa más de un dolor de cabeza, sobre todo si los tiempos son acotados. Koopmans intentó averiguar cómo resolver ese problema y se dio cuenta que sólo había una empresa que fabricaba unos “platos antideslizantes” que eran efectivos. Cuando quiso comprarlos, para su sorpresa, la compañía ya no existía. Así que tomó su impulso emprendor interno y creó JK Drum Systems, un empresa con base en Holanda que ofrece trabas y platos de bloqueo antideslizantes, bolsos para fierros, y alfombras para la batería. Conozcamos el caso de un emprendedor exitoso que tiene como clientes a bateristas de bandas o artistas como Slash, Rammstein, Slipknot, Machine Head y otros. Joost Koopmans, señoras y señores:

Rubén Andón

Rubén Andón: "Este descubrimiento fue similar a un hallazgo arqueológico"

Rubén Andón fue, quizás sin proponérselo, un testigo privilegiado de la historia del rock nacional. Una mirada, un gesto, una leve inclinación corporal del artista que expresaba algo. Todo pasaba por el lente de este fotógrafo nacido en Buenos Aires que durante los 70 y 80 capturó icónicas imágenes de grandes bandas y músicos de la escena argentina. A su cargo estuvieron las fotos para las tapas de varios discos de Charly García, León Gieco, Raúl Porchetto, Nito Mestre, Ricardo Soulé, Virus, Pastoral, Luis Alberto Spinetta, Rubén Rada, María Rosa Yorio, entre otros, en un período comprendido entre 1974 y 1983. En 1979 realizó las fotos de Grasa de Las Capitales (también conocido como La Grasa de Las Capitales) el mítico segundo álbum de estudio de Serú Girán, considerados alguna vez como “Los Beatles argentinos”, con una formación de lujo integrada por Charly García, David Lebón, Pedro Aznar y el recordado Oscar Moro. Por eso, a 40 años de esa publicación, y con la novedad de una reedición y remasterización de lujo de Grasa de Las Capitales –con el apoyo del Instituto Nacional de la Música y su presidente, Diego Boris y gracias al trabajo artesanal del ingeniero de sonido Ariel Lavigna junto a Pedro Aznar- Andón tuvo un nuevo desafío: desempolvar viejos rollos, ponerlos a punto y editar viejas fotos que jamás vieron la luz y que integrarán el inminente lanzamiento. Por eso el por qué de esta nota. Adentrémonos en el mundo de exploración de Andón; un fotógrafo que, cuatro décadas después, halló nuevas peculiaridades y sorpresas en una obra perenne como lo es Grasa de Las Capitales.

Nico Cotton

Nico Cotton: "Cuando produzco trato de no encasillarme"

Comenzó como baterista, influenciado por su padre. De adolescente, ganó inesperadamente una computadora en un concurso y, sin darse cuenta, comenzó a adentrarse en el mundo de la producción y grabación. De ahí hasta ahora, Nico Cotton nunca paró. En diálogo con REC or Play, el joven productor, ingeniero y músico cuenta qué diferencias puede haber al momento de grabar a Wos o Juan Ingaramo, artistas con los que trabajó. Además, todo sobre su rol en Cabildo y Juramento, el exquisito disco con el que Conociendo Rusia (grupo liderado por Mateo Sujatovich) viene pisando fuerte. Una charla entre compresores, mics y preamps, con anécdotas, futuros planes, y su particular alquimia en el estudio.

TheCultportada

Grant Fitzpatrick: culto rockero

En el marco del tour por los 30 años del disco Sonic Temple, con el que The Cult ha girado por Estados Unidos y, actualmente Reino Unido, REC Or Play dialogó con Grant Fitzpatrick, bajista del legendario combo británico.

Las Bodas Químicas

Las Bodas Químicas, en ascenso

El combo porteño, ahora conformado como un cuarteto, tiene un nuevo disco casi listo bajo el brazo, y ya tiene título “Ley de Gravedad”, un material producido por Ale Vázquez (Carajo, Massacre, Bersuit Vergarabat, El Bordo y un largo etcétera), que cuenta con invitados como Richard Coleman y Sergio Dawi. A modo de anticipo, José Lavallén (voz y guitarras), Andrés Tersoni (bajo, voz), Nicolás Daniluk (batería, voz), Roco Collado (DJ, teclados, percusión) y el productor del álbum, dialogaron con REC Or Play.

Emma Cauvet

Emmanuel Cauvet: guerrero de mil batallas

Comenzó tocando sobre almohadones mientras escuchaba discos de Queen, Pink Floyd, The Cure y Led Zeppelin. Cuando tuvo acceso a su primera batería, practicó tantas horas durante el día inicial al punto tal de que la policía terminó en su casa pidiéndole a sus padres para que cesara de tocar. Formó parte de Santos Inocentes, teloneó con ellos a Soda Stereo en la despedida de 1997. Vivió y estudio en Estados Unidos; grabó con Stanley Clarke, una leyenda viviente del bajo; grabó  y creó junto a Gustavo Cerati varias canciones de "Ahí vamos", unos de los mejores discos solista del recordado músico. Supo lo que es tener una oportunidad y que se abran las puertas con, valga la redundancia, "Abre", el disco de Fito Paéz que lo llevó a girar por todo el mundo como baterista del rosarino. Con ustedes, Emmanuel Cauvet. Pasado, presente y futuro, de un baterista y productor que claramente sabe que, como reza el tema "Zona de Promesas", "tarda en llegar y al final hay recompensa".

UK Drum Show

The UK Drum Show: cumbre baterística en el corazón de Manchester

El pasado sábado 21 y domingo 22 de septiembre se llevó a cabo en el centro de convenciones Manchester Central, de dicha ciudad inglesa, la tercera edición del The UK Drum Show, uno de los festivales más importantes de la industria baterística en Inglaterra y Europa. REC Or Play dialogó en exclusiva con Neil Golding, responsable y creador del evento.

Seba Mamet

Sebastián Mamet: "Tocar con Cyrus Chestnut fue un gran desafío"

El baterista oriundo de Cañada de Gómez y afincado en Rosario, quien actualmente forma parte del grupo estable del trompetista Mariano Loiácono, acompañó al quinteto liderado por el genial pianista norteamericano durante los shows del pasado viernes 20 y sábado 21 en Bebop Club. Además de Chestnut, Mamet y Loiácono, el combo incluyó a Sebastián Loiácono en saxo tenor y Jerónimo Carmona en contrabajo.

Chango

Chango Spasiuk: “Debemos conocer más la historia de nuestra música popular”

Este sábado 21 de septiembre, el destacado acordeonista que brilla en el país y el mundo celebra sus treinta años de trayectoria con un show en el Teatro Ópera. Antes del concierto, Recorplay dialogó con él en su casa de Villa Urquiza sobre pasado, presente y futuro. Un mano a mano imperdible con un "punk" del chamamé.

Portada Muestra

Muestra Música festejó una década de vida

Por tercera vez consecutiva, la exposición más grande de la industria musical sudamericana llegó al predio ferial de La Rural. Exposiciones de marcas, charlas, clínicas, rondas de negocios, testeo de instrumentos y shows en vivo fueron algunos de los condimentos de esta celebración por los 10 años de trayectoria de la muestra.

ClaudioHerrera

Claudio Herrera: "Para un artista nuevo, sonar en la radio no debería ser prioridad"

Nota: Hernán Osuna

Crédito fotos: PH Tyncho Menard 


Sostiene que el músico debe verse como un emprendedor de sí mismo y es un convencido de que los sueños pueden lograrse. De aquel joven rionegrino que, en 2005 y a los 27 años, vino a Buenos Aires con el objetivo de estudiar producción musical, a su exitosa actualidad, hay un largo trecho. Y sueños cumplidos, claro está.

RobledoAldaz

Javier Robledo + Ernesto Aldaz: workshop de grabación de baterías en Rosario

El pasado lunes 2 de septiembre se desarrolló en Magia Producciones, estudio ubicado en la popular zona de Pichincha, un seminario de grabación de baterías dictado por Javier Robledo (baterista de Cielo Razzo, Coti Sorokin, productor musical, drum doctor) y Ernesto Aldaz (técnico operador de sonido y titular del mencionado estudio. Recorplay estuvo allí para contarte los detalles del evento.

Erucaestudios

Gabriel Pedernera: “La conexión no se puede simular, está o no está”

Gabriel Pedernera puede darse el gusto de ser el baterista de Eruca Sativa, con quienes está próximo a editar nuevo disco, a través de Sony Music Argentina, producir a David Lebón en su último disco, Lebón & Co. (2019), y bancar simultáneamente a Wos (Valentín Oliva), una de las jóvenes promesas del trap argentino. En un extenso  diálogo con Recorplay, el baterista cordobés habló de todo y de todos: su primera aproximación al instrumento, su rol como productor en el álbum de Lebón, la química especial que lo une con Lula Bertoldi y Brenda Martin y un anticipo del nuevo disco de Eruca (“Compositivamente nos unimos los tres como nunca antes”, dijo), el futuro de la industria musical y por qué siente que a veces el trap es más rockero que el rock mismo. Así se expresaba Gabriel Pedernera, un rocker en plena deconstrucción musical que mantiene un lazo de hermandad artística con su banda cordobesa. 

Pipi Piazzolla

Pipi Piazzolla: “Yo no ensayo ni practico para ganar premios, me gusta tocar”

El líder del sexteto Escalandrum habla de sus inicios, de su evolución con la batería, sus proyectos musicales, Elena Roger y Marty Friedman (ex guitarrista de Megadeth), con quienes compartió escenario. De cómo es tocar con una sinfónica. De su abuelo, Astor Piazzolla. Escalandrum está integrado por Damián Fogiel, Nicolás Guerschberg, Gustavo Musso, Martín Pantyrer y Mariano Sivori. El grupo obtuvo el Gardel de Oro 2012 por mejor álbum "Piazzolla plays Piazzolla". Este año. “Studio 2” fue el disco más ganador, con tres Premios Gardel a Grabación del Año, Álbum de Jazz e Ingeniería de Grabación. Daniel ”Pipi” Piazzolla no para: se reparte sus tareas como músico con Escalandrum, Pipi Piazzolla Trío, Fernández 4, el cuarteto de Lucio Balduini, el trío de Hernán Jacinto y el Ensamble Real Book Argentina (proyecto de Esteban Sehinkman). A veces también se presenta con Carlos Michelini o Rodrigo Agudelo.

AlexLeys1

“La capacidad depende 100% de nosotros, la oportunidad hay que buscarla”

Es uno de los pocos artistas y concertistas de batería solista en el mundo. En 1999 editó el primer disco latinoamericano con obras para este instrumento. Residió durante 10 años en Europa y actualmente brinda workshops por diferentes puntos del país y el mundo. Investigador incansable, educador, conocedor de las diferentes técnicas y amante de la batería. Así es Alex Leys. Durante una pausa de su gira de clínicas, que lo llevó por Rosario, Olavarría, Morón y Monte Grande -y que pronto lo tendrá en Colombia, Paraguay y otros países-, Leys dialogó distendidamente con Recorplay sobre sus inicios, la vida como baterista solista, su trabajo como educador, el criterio que mantiene a la hora de componer, planes para lo que resta del 2019 y consejos para los músicos. "La suerte es cuando la oportunidad se cruza con la capacidad, sin alguno de estos factores nada es posible", dijo, entre otras cosas, el experimentado baterista y compositor.

rufuscarlesso

Clínica de bajo y batería en Rosario

En el marco del ciclo Conversaciones con el Rock, organizado por el programa Ceroveinticinco y el Galpón de la Música el martes 18 de junio Tutu Rufus y Adrián “Taka” Carlesso brindaron un workshop en el Galpón 11.

Charlie Giardina

Charlie Giardina: solidez asegurada

Ecléctico, diverso y preciso: así se podría definir. Como bajista acompaña al cantante español Alex Ubago durante sus giras sudamericanas; Eric Martin (vocalista de Mr. Big) y Bruce Kulick (Kiss) solicitaron sus servicios. Actualmente se encuentra presentando “Dreamland”, su primer material solista, que cuenta con invitados de primera línea. Adentrémonos en el mundo de Charlie Giardina, el garante del groove.

Nota: Hernán Osuna
 

Isa Portugheis

“El Flaco Spinetta fue siempre muy original y con identidad propia”

Isa Portugheis fue baterista en los inicios del rock argentino. Fundó el primer grupo de rock psicodélico, Diplodocum Red & Brown. Tocó en el primer concierto experimental beat argentino en el Teatro Ópera de La Plata. Fue testigo de grabaciones históricas de La Pesada y Sui Generis. Grabó en álbumes significativos de los 70', Pappo’s Blues Volumen IV, Billy Bond y La Pesada Vol III y Vol IV. Con Alejandro Medina, Kubero Díaz, Claudio Gabis, Jorge Pinchevsky en la Pesada; y el primer disco solista de David Lebón. En la época de la dictadura estuvo exiliado en España. En Mallorca, fundó Punch, uno de los primeros grupos de España en hacer new wave y rock y el cual estaba integrado por Miguel Cantilo. Con ustedes Isa Portugheis una leyenda viva del rock en castellano.

Alejandro Medina

“Cuando te toca la hora tenés que mandarte: por ahí zafás o por ahí no”

Hablar de Alejandro Medina es hablar de su pasión y amor por la música. Pionero del rock argentino ex Manal, Aeroblues y la Pesada del Rock & Roll. A pesar de algunos problemas de salud, que lo mantuvieron alejado de los escenarios, su energía renace constantemente y eso seguramente tiene que ver con la misión que le dio la vida en el camino de ser músico. Medina vuelve a los escenarios el sábado 4 de mayo a las 21 en espacio IFT, Balvanera.

Jorge Minissale

Jorge Minissale. “Ya no veo más a la música por el virtuosismo, sino por el concepto”.

En un encuentro ameno el ex Sueter Jorge Minisale nos cuenta que en 2005 logró reunir grabaciones de sus primeras experiencias como músico de Trigemino. Grabado nuevamente en el estudio de Miguel Loubet en 2018 “Trampas para Engañar” vio la luz a través del sello Viajero Móvil. Además actualmente está presentando su segundo disco como solista “ Lo más Preciado” que tiene como invitado a Litto Nebbia. Toca este viernes en el teatro Monteviejo. 

Por Luis Mojoli

 

La industria no baja los brazos

La industria no baja los brazos

Por segundo año consecutivo, el 3 y 4 de noviembre Muestra música! aterriza en La Rural de Palermo. Una cita obligada en el calendario de la industria de fabricantes, distribuidores y usuarios de equipamiento musical. Juan Ignacio Burgos, uno de los mentores de esta movida nacida y desarrollada en la ciudad de La Plata, cuenta los detalles de esta nueva edición de la feria.

Dos potencias

Señores Ingenieros

Probablemente sean los ingenieros en actividad con más trayectoria de nuestro país. Cada uno hizo escuela en lo suyo y atravesaron este oficio desde la revolución de los ocho canales hasta la hegemonía digital. Sin temor a equivocarnos, podemos decir que desde una consola Da Silva y Gilabert lo vieron y lo escucharon todo. En pleno invierno porteño nos juntamos en Ion con estas dos leyendas de la grabación argentina para charlar en modo random. Lo que salió es este viaje al interior de la industria de los estudios, los discos y la música en el que se cruzan Alberto Castillo, Serú Girán, Leopoldo Federico, las grandes estrellas de Fania Records y las grabaciones del chamamecero Isaco Abitbol con Troilo y Piazzolla observando en primera fila.

Jornadas de Acústica, Audio y Sonido en la UNTREF

Jornadas de Acústica, Audio y Sonido en la UNTREF

Dos días para charlar y debatir sobre todo lo que concierne al universo de la acústica y el sonido en un ámbito inmejorable: la Universidad de Tres de Febrero (UNTREF) donde en la actualidad se dicta la carrera con status universitario de Ingeniería en Sonido, entre otras estrechamente relacionadas. Participaron de estas jornadas profesionales del audio, profesores de la carrera, principiantes que recién salen al mundo laboral, periodistas y representantes de AATIA (Asociación Argentino de Técnicos e Ingenieros de Audio).

De nuevo a las pistas

Con Charly somos escorpios: nos sacamos la piel y empezamos de nuevo

Una invitación de Charly García a cantar en vivo el tema “Loco (¿no te sobra una moneda?)” y la posibilidad de ayudar económicamente a Alejandro Medina le pusieron fichas para volver a sentarse a una mesa de sonido. Como no podía ser de otra manera, la grabación fue un happening por donde pasaron músicos ignotos, sus pollos actuales (Las Bodas Químicas y Gualicho Turbio) y un desfile de nombres propios y consagrados que no quisieron perderse el acontecimiento: desde Hugo Fattoruso y Ruben Rada hasta Dante Spinetta, Fito Páez y el propio García. Billy Bond está de regreso pero no se queda; produce y se va. Y además promete —o amenaza— con un musical inspirado en la vida y obra de Charly para fines de 2019. Agarrate.

Remotamente digital

Remotamente digital

En el invierno del 2016 el ingeniero y productor Nelson Pombal se encontró en la inesperada situación de estar grabando, mezclando y hasta casi produciendo el disco con nuevas canciones de Charly García, el primero con esas características desde 2007 (si consideramos el año en que Kill gil se filtró en la web en su versión más aclamada en lugar de la podada edición oficial). Con pericia profesional y sensibilidad de fan, Pombal le dio forma a un disco cuya existencia, desde el 24 de febrero pasado, se parece bastante a un milagro. Construído mayormente sobre iPads y la aplicación GarageBand, Random no solo presenta diez canciones inéditas de García (algunas de ellas conmovedoras) sino que además –y despistando el carácter frágil y precario de su origen– lo hace con un sonido novedoso pero que al mismo tiempo remite rapsódicamente a diversas etapas del artista. En la entrevista de tapa de esta edición, Nelson Pombal cuenta más o menos todo sobre –como si estuviésemos en los 80– el nuevo longplay de Charly García.

NAB 2018

NAB 2018

Como todos los años en Las Vegas, Avid presentó nuevas herramientas durante la última edición de la convención NAB 2018. La gama de consolas para mezcla digital en vivo Venue S6L multiplicó sus prestaciones.

Néstor Stazzoni

Conexión electro académica

Entre los últimos días de febrero y los primeros de marzo se desarrolló en el Teatro Colón el festival Únicos, con el concepto de unir artistas de extracción popular con orquestas sinfónica. La propuesta más arriesgada y exitosa (y que levantó más polémica) fue la de juntar al DJ Hernán Cattáneo con una orquesta. Rápido de reflejos Cattáneo se desmarcó de la polémica —made in Napolitano— acerca de si un DJ toca o no dejando en claro que él no es músico y que su rol en el Colón sería el de curador artístico. El desafío no terminaba allí: había que hacer sonar bien esa insólita unión respetando las limitaciones acústicas y físicas que impone el Colón, en donde no se puede abusar de las frecuencias graves características del género. Para garantizar un buen resultado sonoro, se sumó al equipo Néstor Stazzoni, uno de los más experimentados ingenieros de PA argentinos. Unos días después del concierto electrónico en el máximo coliseo argentino, charlamos con Stazzoni.

Geoff Emerick

La lección del maestro

Cuando se confirmó la visita de Geoff Emerick a la Argentina se podía sospechar que la presencia del ingeniero de los discos más emblemáticos de los Beatles tendría un impacto importante en los medios y el público. Pero lo que finalmente ocurrió sorprendió a todos, principalmente a Emerick. Organizada por el productor local Martín Kano y Rema Management, la estadía de Geoff en el país comprendió dos charlas (una en la Biblioteca Nacional, y otra en la EMBA); un evento- show con Nube 9 (el tributo Beatle de Fernando Blanco) como afitrión; y una master class de tres jornadas basada en la grabación de un tema inédito de Alejandro Lerner en el estudio El Pie. Pero también pasaron muchas cosas fuera de programa que sellaron el capítulo uno del romance entre el legendario ingeniero y este país. Dos de ellas: 1) se reunió con el Ministro de Cultura de la Nación (Pablo Avelluto) para analizar proyectos futuros; 2) terminó siendo el ingeniero de una participación de Charly García (a quien conoció en el restaurante del Hotel Faena y no tardaron sellar su amistad en el piano del lugar) para el tema nuevo de Lerner y para una relectura del clásico “Todo a pulmón”. Muy probablemente las aventuras de Emerick en estas tierras continuarán en junio. En el medio de todas estas actividades, el ingeniero que debutó con los fab-four a los 19 años grabando “Tomorrow Never Knows” conversó con Recorplay.

Martin De Pas

El llamado del destino

La vueltas de la vida de un músico: Martín de Pas estaba en medio de una crisis personal que lo arrinconaba al punto de abandonar la batería. Hasta que un llamado de Martín Carrizo convocándolo para dar clases en su escuela disiparon los nubarrones. El destino quiso que finalmente De Pas reemplazara a Carrizo en la banda del Indio Solari en Olavarría (el show más concurrido en la historia del espectáculo de este país) tras la manifestación de la enfermedad del ex batero de ANIMAL, Cerati y Solari. Cosas que pasan en la rifa del viento.

DAG

Cada vez más líderes

Digital Audio Group, la división de Audio de Sistemas de Video Comunicación, representante oficial de Avid, incorporó herramientas de referencia mundial para la industria del audio, tanto para el segmento de Broadcast y Estudios de Grabación como también para el área de Sonido en Vivo. A continuación, un breve paneo sobre estas nuevas marcas líderes que desde este año amplían la oferta del D.A.G.

Calrec Audio

Estudios Panda

"Un estudio es barato cuando no hay manera de que la grabación salga mal"

Mentor y factótum de Panda, uno de los estudios míticos de la ciudad. Casi desde su inauguración el estudio de Floresta nació con buena estrella: poco antes de abrir las puertas o cialmente, un Charly García recién separado de Serú Girán llegó hasta Segurola 1289 para conocerlo. A los pocos días se instaló allí para producir el primer LP de Los Abuelos de la Nada y, acto seguido, registró las canciones de Yendo de la cama al living, nada menos. Desde entonces, una parte trascendente de la historia del rock en Argentina se escribió (o mejor dicho, se grabó) en Panda. Hoy, con todo su arsenal técnico en impecables condiciones y aggiornado de una manera inmejorable (tanto en equipos como en tarifas), Panda es la opción más viable para el óptimo resultado de una grabación con el más alto estándar. En la nota que sigue, Miguel Krochik cuenta presente, pasado y futuro de Panda.

La lección del pionero

La lección del pionero

El guitarrista de Manal pasó por la Escuela de Sonido ECOS para una conferencia que transitó por temas diversos. La losofía del rock, el compromiso del músico y la distorsión en la guitarra eléctrica, fueron algunos de ellos. Temas que quizás a simple viste no estén conectados pero si el que expone es Claudio Gabis veremos que, como dice el viejo axioma, todo tiene que ver con todo.

Jota Morelli

"Si pudiera retroceder en el tiempo quisiera volver a tocar con Spinetta"

Batero de elite. Oriundo de Venado Tuerto, como corresponde, Jota llegó a Buenos Aires luego de hacer la colimba para ganarse la vida como músico. Su primer cameo con el profesionalismo fue detrás de los parches de La Torre, banda a la que ingresó gracias a una recomendación de su amigo, el Negro García López. Luego vinieron Madre Atómica, Spinetta 88-92, Diego Torres, Al Jarreau, Fito y miles de sesiones para los artistas más diversos. La actualidad lo encuentra como batero de Los Enanitos Verdes en versión trío que en los próximos meses girarán por México y Estados Unidos. Toda su carrera y los secretos del ocio en la nota que sigue.

Pablo Ziegler

“Este premio abre una puerta para los músicos argentinos”

Aunque tiene una formación clásica y desde temprano se dedicó al jazz y la improvisación, Pablo Ziegler nunca imaginó que ingresaría en la historia de la música popular gracias al tango. En los años 80 aceptó una invitación de Astor Piazzolla para sumarse a la última versión de su legendario quinteto y desde entonces su vida musical no volvió a ser la misma.

Ariel Heredia y Miguel Krochik , El concepto que persiguen es recuperar la calidez del audio analógico

Dos potencias

Con más de 47 años en la industria de la música y más de 35 al frente de Estudios Panda, Miguel Krochik es una autoridad en la materia en nuestro país. Por su parte, desde la provincia de Córdoba, Ariel Heredia viene desarrollando una serie de procesadores y preamplificadores valvulares de la más alta calidad internacional. Krochik y Heredia se juntaron para desarrollar ecualizadores, compresores y preamplificadores que llamaron Estudios Panda Edición Limitada. El concepto que persiguen es recuperar aquella calidez del audio analógico que, aseguran, nunca fue superada.

Entrevista a Robb Allan

“Lo más importante es escuchar la fuente de donde proviene el sonido”

Robb Allan lleva casi 30 años mezclando en vivo artistas como Coldplay, Lisa Stans eld, Manic Street Preachers, Natalie Imbruglia y Massive Attack. Los días 31 de julio y 1 de agosto estuvo en Buenos Aires compartiendo sus conocimientos y su trayectoria en las instalaciones de SVC y en el Teatro Sony, en ambos casos ante auditorios colmados por profesionales locales.

Dúo de bateros

Dúo de bateros

Dos bateristas de rock con extensa trayectoria, uno de ellos a cargo de los tambores de una de las bandas más convocantes del rock argentino. Tanque Iglesias (baterista de La Renga, acaban de llenar seis veces el estadio de Huracán) y Sergio Masciotra (baterista de La Carga, docente de extensa trayectoria) se juntarán otra vez en el 2018 para reeditar el ciclo de clínicas que supieron realizar durante el 2016. Encuentros cercanos con bateros de todo el país en los cuales la retroalimentación de experiencias y conocimientos es protagonista excluyente.

Pechi Pagés

Batero en expansión

Es el baterista del amante proyecto solista de Piti Fernández, cantante de Las Pastillas del Abuelo. Pero Pechi Pagés, además, se reparte en múltiples caminos: Virna Lisi (una banda homenaje a Sumo), Los Crotos (versiones de rock argentino y música latinoamericana) y la que considera “su” banda desde hace más de una década: Locos de Nacimiento.

2019 Recorplay Música. Todos los derechos reservados.